【79005】二香琴谱（全10卷）清蒋文勋撰 梅华庵藏版 道光13年（1833年）刊 PDF格式 203MB

      《二香琴谱》古琴谱，清道光十年，蒋文勋所作。
       琴谱介绍
      《二香琴谱》清代古琴家蒋文勋编辑而成。全书共十卷，前六卷为《琴学粹言》、《琴律管见》等，后四卷为琴谱。
       蒋文勋（约1804年—约1860年）号梦庵，又号胥江，吴县人。清代嘉庆、道光间古琴家。16岁时投师谈荫人学琴，19岁时又投师韩古香进一步学习，后又多就音律求教于师兄戴雪香，因亦师事之。因他的老师韩古香、戴雪香名字都有“香”字，故将自己编辑的琴谱命为《二香琴谱》，以示对老师的感念。
       蒋文勋从小慕伯牙、子期之高义，十六岁时因书法老师介绍，见到了一位琴家谈 先生，听《平沙落雁》，但因不得要领，却听不进去。后来他 从谈先生学习了一曲《良宵引》后，再听《平沙落雁》，“则洋洋盈耳，迥异前日焉”。于是他觉悟到：“不得其门，登其堂，入其室，未由知其中之无尽宝藏也。”
       三年后，书法老师又介绍蒋文勋认识了名家韩桂，听奏《平沙落雁》、《释谈章》，感到“令人心醉，即一弹一按，一上一下间，无不出人意表。遂师事之”。成为韩桂的弟子后，学琴间，听韩桂教导说：“汝老老实实的弹去，工夫既到，纯熟之后，有不期然而然者。”经过努力苦练，他进一步感到：“我之指下久炼而成者，岂旦暮间模拟而可得耶？”
       至戴长庚从韩桂学琴后，经常为蒋文勋“指摘瑕疵，评赏佳妙”，使蒋文勋受益菲浅。从此，他又拜戴长庚为师，认为“无戴师之律，不足辑谱。”
      《二香琴谱》共十卷，前六卷为《琴学粹言》、《琴律管见》等，后四卷为琴谱。这里为大家引用的为梅花庵藏版，清道光13年（1833）刊本。《二香琴谱》中，有蒋文勋所著的《琴学粹言》，通过对琴诗、指法、琴派、歌词的论述，表达了蒋文勋的琴学思想。

《二香琴谱》中有表达蒋文勋的琴学思想的《琴学粹言》，其中包括：《论琴诗》、《论指法》、《论派》、《论琴歌》。
《论琴诗》中探讨了如何以诗文描写音乐的问题，肯定了唐人白居易和宋人白玉瞻等人描写弹琴的诗。对元人耶律楚材，引录了他“今睹栖岩意，节奏变神速”的句子，又引了“世人不识栖岩意，只爱时宜热闹琴”的句子，来说明琴曲演奏速中有迟，迟中有速的辨证关系。并说：“不然，若算子然，成何结构？”这话很有道理，没有快和慢的对比变化，一味快弹，象打算盘那样，是谈不到乐曲的章法结构的。历代琴人对韩愈的《听颖师琴》颇有争论，蒋文勋提出了更为新颖的看法，他认为诗人是贬抑奏琴者，而不是赞扬。如果真是赞扬、肯定颖师的演奏，韩愈应当是百听不厌，要求他一弹再鼓。然而诗的最后却是：推手遽止之，足见诗人是决不再想听下去了。
《论指法》部分，把右手指法概括为：点子、轻重、手势；左手指法概括为：吟猱、绰注、上下，并逐项进行了分析。他把两手之间的关系，比为文章中的虚实字，说：右弹如实字，左手如虚字。文章中实字亦有轻有重，有正有侧，有宾有主，有详有略。又比作写字：右弹如笔划，左手如映带，而笔划中亦有粗有细，有长有短，有浓有淡，有正有偏，有起有伏。从而证明演奏中实中有虚的辩证关系。他主张在实处用功，说：奇从正出，虚从实来。认为左手的虚音学者不用不为病，用而不佳适足为病。这里的实音即按指的音准和节奏，虚音即走手音的装饰变化。他认为实是演奏的基础。
在《论派》中，他回顾了春秋时钟仪操南音，唐人赵耶利论吴、蜀琴派，说明琴派古已有之，用来印证当代的中州、白下、江浙、八闽之分。说这些派别至今或灭或微，一直在变化之中。他还介绍了当代琴界的风尚是：世所传习多宗吴派，虽今蜀人，亦宗吴派。又说：吴派后分为二：曰虞山、曰广陵。他分析了这两派的师承渊源，指出虞山派的真正创始者，应是严徵的老师陈星源和他的父亲陈爱桐。同时也指出，广陵派其气味与熟派相同。这些都是很有见地的。
在《论歌词》中，把琴曲分为两大类：一类呈朝廷雅乐，以合奏为主，为的是宣扬功德，故皆有文。另一类是世俗独弹之虚谱，如伯牙的《水仙》，沈遵的《醉翁》，说它们导养神气，调和情志，故皆无文。他肯定了《松弦馆》、《大还阁》、《澄鉴堂》等无文之谱，批判了杨表正等人循字配音的荒谬浅鄙。
蒋文勋这些琴论，根据实际材料，通过详尽而系统的分析，鲜明地提出了具有说服力的意见。这样精彩的音乐论述，在琴坛中颇为难得。（文字介绍参考：清代琴家蒋文勋）